Pintura y poesía

Hay que sacudir el lenguaje diario coloquial, desgastado de emociones por el uso cotidiano para que vuelva a enardecer, para que adopte todo su potencial lírico. Por eso las palabras, pueden sacarse de contexto, volver a unirlas como nunca antes habían estado juntas, relacionarlas de manera irracional. Como hicieron en pintura los fauvistas o Matisse cuando cambiaron la lógica de los colores y produjeron una verdadera revolución plástica. Hay también jóvenes pintores que han intuido este camino azaroso, como la incipiente acuarelista Ana Garrido.

Homenaje a Carlos Rivera presentado por Maria Luz Escuin.

En la poesia de Carlos Rivera hay dos facetas que me interesan especialmente:por una parte la manipulación del lenguaje en la mas irreverente experimentación, sustantivando adjetivos, adjetivando nombres, creando nuevos vocablos como: cristalinicamente, patrialidad, cisneamente entre otros muchos. Gracias a estos pequeños movimientos sismicos del discurso poetico se rompe la monotonia del lenguaje que con el uso va perdiendo expresividad como los viejos paisajes que acomodados a nuestra pupila ya no despiertan emocion. Por eso estas trabas impuestas a la comprensión logran centrar novedosamente la atención sobre lo escrito desocupandolo de cotidianidad, para cumplir el requisito impuesto por Derrida a toda buena poesia:correr el riesgo de no ser comprendida.
Por otra parte la tecnica de Carlos Rivera para desvirtuar el lenguaje es alargar la clave del poema hasta el final manteniendo activa la reconstrucción del mismo para poner paz en su terminacion, asi que hay poemas sin puntuación a lo largo de quince o veinte versos que debemos mantener en la memoria selectiva hasta su ulterior acoplamientto cuando estalle la emocion poetica y su solucion.
Asi lo hiciera el mas grande de los poetas españoles don Luis de Gongora que desordena, altera encadena, encabalga y extorsiona la respiración poetica hasta llegar a un final en donde todo encaja desordenadamente.
Otra caracteristica de esta poesia es la constante presencia musical desde algunos titulos hasta terminos especificos de esta disciplina como: cuarteto, bemoles, arpegio, minue, violin. Es mas las situaciones de interrelacion humana son tratadas como comunicación sinfonica,como si los sentimientos fueran el peso de la audición,como si el mundo sedimentara en musica.
Y por ultimo su poesia se ha ido decantando desde una expresión mas barroca y culturalista hacia otra mas austera y proxima, una poesia casi confesional donde el antepone a toda otra intencion la busqueda de su identidad y el posicionamiento moral sirviendose del arma de la sinceridad como no podia ser de otra forma.

sin título

Límite de persona
vuelve en tí,
no abandones su cuerpo
a la cola de aritmia,
no lo llames aún
carnicería del recuerdol.


Vuelvo a buscar el aire
al banquete de ahogo,
al afluente no,
entrégate más tarde
a la casa del nombre.


Vuela como poesía seca
al acelerador eterno.

El jinete azul de Kandinsky y la poesía:

Me interesa sobre todo la poesía no descriptiva, porque dejando abierta su interpretacion invita al lector a recrearla y a adoptar su propia versión.

Haciendo un parangón entre poesía y pintura, digamos que este tipo de poesía , estaría en los albores de la pintura abstracta, cuando pintores como Paul Klee o Kandinsky, hacían sus primeras inmersiones en la preponderancia del color sobre la forma.

En esos primeros cuadros, donde lo real todavia está presente pero lo suficientemente desustructurado como para que el observador pueda reinventarlo según su propia idiosincracia, así el jinete azul todavia es fiel a su título pero también podriámos quedarnos con un ambiente de anbigüedad en el que prevalecen el color y el movimiento.

sin título

Es superior a tí
la llanura de células,
y los ejemplos jóvenes,
y tus pulmones lejos
camisones de angustia.

Vas quedando muy poco,
eres el envoltorio de vivir,
más pequeña que una ilusión
tu sensación de hilo.

Tu sangre anuncia al hombre,
la voluntad no riega tus estrechos,
y hace mar en la boca
y ruido a verdad.

Quisiera morir de renglones internos,

aminorar la tierra

como un dolor prosaico.

Que se le aleje el tacto,

divivida por aire,

ser mayo del olvido.

Que se le acerque el fin

como un minuto aficionado

llevándose su sitio.

Manipular la suerte

para no estar aquí

estorbándose dentro.

sin titulo

Las palabras se curan de nosotros,
sueldan hoy con mañana
son el mas alla de las cosas.

Las palabras robos de compañía,
no ambicionan su sitio,
se rompen por la mentira.

Las palabras pies de tus deseos,
son la mitad en flor
ira de trapo.